Б. Михин поставил фильм «На крыльях ввысь» (по сценарию И. Леонова, Б. Глаголева и Б. Михина) и еще раз рассеял миф об убыточности фильмов советского производства.

Обнадеживали и те сдвиги, которые начались в это время по всему кинематографическому фронту. Крупнейшие мастера русского кинематографа Л. Кулешов и В. Гардин организовали мастерские в Госкиношколе, объединив талантливую молодежь. Мастерская Гардина поставила полнометражный художественный фильм «Серп и молот» — о борьбе с кулаками, прятавшими хлеб. Сценарий был написан преподавателем школы Ф. Шипулинским и студентом школы скульптором А. Горчилиным. В главных ролях снимались студенты В. Пудовкин, С. Комаров, А. Горчилин. Снимал картину опытный фронтовой оператор Э. Тиссэ.

Вслед за ними к советской тематике стали обращаться и другие кинематографисты в разных городах страны. Их ряды активно пополнялись «новобранцами», которые уже через несколько лет завоевали мировой авторитет советского киноискусства. В то время, например, по партийной путевке в кинематографию пришел Фридрих Эрмлер, молодой человек в затрепанной рыжей кожанке. О нем было известно, что он прошел гражданскую войну, работал в органах ВЧК. С искусством же сталкивался впервые. Вряд ли кто-нибудь тогда думал, что этот юноша, получивший свое первое назначение — секретарем научно-художественного совета Севзапкино, с годами вырастет в мастера с мировым именем. Эрмлер начинал с азов: был актером-студийцем, работал помощником режиссера. Его первые успехи были столь очевидны, что через два года он уже получил самостоятельную постановку. Ранние фильмы Эрмлера — от «Детей бури», «Парижского сапожника», построенных на молодежной тематике, до нашумевшего в свое время «Обломка империи» — явились для него школой мастерства, годами ученичества. О том времени сам Эрмлер писал: «Люди моего поколения пришли в кинематограф как «ниспровергатели основ», мы хотели поскорее и погромче утвердить себя. Мы хотели быть неповторимо оригинальными. «Новаторство во что бы то ни стало» — так мы мыслили свою работу. Нас поправляли,— поправляла страна, поправлял зритель, который не всегда хотел смотреть наши картины. Потребовалось немало времени, чтобы мы почувствовали себя учениками, почувствовали необходимость учиться и упорно работать, многое, преодолевая в себе, многому обучаясь вновь».